Dr. Sergio Romano, Psychologie Psychotherapie, Psychodrama

Psychologie in der Kunst

Psychologie in der Kunst

August 24, 2011

AB Verzauberung DE

DIE Tarot-Garten

Capalbio (GR)

Unten de Saint Phalle

Nadia Di Tozzoli

Die Gehirne und Muskeln von diesem Wunder ist die Französisch Künstlerin Niki de Saint Phallund.

Besuchen Sie ihre Park ist, sich in eine Welt der Träume eintauchen, bunt und animiert durch fantastische Charaktere, die uns an Orte erinnern, lieber in die Kindheit, das uns glauben machen, der Raum Traum, zu Alice und ihre wunderbare Welt, Hexen und Zauberer, die von weit her gekommen waren, und in einer Zeit, die den Speicher entweicht.

Der Betrachter, Erwachsene oder Kinder, wird garantiert eine spannende und erstaunliche. Nur das Gefühl der Wunder hat mein ganzes Spaziergang im Garten vor jeder Skulptur begleitet – Installation im Park. Und wenn ich sage, meine ich erstaunlich nicht nur "Wunder", aber ich beziehe mich auf das, was der Begriff zeigt in der psychologischen nämlich "Ein Zustand der Aussetzung der physischen und psychischen nach dem das Subjekt fehlen alle bleibt, die ihn umgibt, entfremdet von den gewöhnlichen Reize und Wahrnehmung des Kontextes beruhigende Realität "[1].

Die Verschiebung und Aufhebung der Zeit zu spüren sind sofort über die Schwelle Eingang; die Maremma Landschaft des Parks teilen ist eine Wandkonstruktion aus Tuffstein von dem Architekten Mario Botta und das als wahres Bindeglied zwischen fungiert gemacht die reale Welt und die Fantasy-Welt, die darauf warten, entdeckt zu werden.

Aber bevor sie völlig in diese Magie gezogen, der Betrachter wird durch die Worte begrüßte dell 'artista gleiche, begrüßt spricht in einem direkten Weg durch Sätze kursiv an einer Wand Fliesen geschrieben, wie eine Seite aus einem persönlichen Tagebuch gerissen. Und das ist, wo Niki offenbart seine Beziehung und das Gefühl der Hingabe an das Werk des Meisters katalanischen Architekten Antoni Gaudí und vor allem zu seinem Park Güell Barcelona. Und "von diesem Treffen Niki reifen seine ehrgeizigen Projekt zu schaffen, was sie rief a 'der Garten der Freude".

Der Garten nimmt Gestalt langsam, in einer Spanne sehr breit, von den späten 70er Jahren bis 2002 Jahr, in dem der Künstler stirbt (allerdings dürfte es für die Öffentlichkeit zugänglich so früh wie 1997).

An der Kasse wird eine kleine Karte, um in dem Raum, der direkt auf den Eingang gedruckt navigieren gegeben, aber nicht wirklich wissen, wie viele Besucher entscheiden, es zu benutzen. Mehr faszinierend ist, loszulassen und in den Farben und Lichtreflexe, die überraschen und die Aufmerksamkeit auf dem Weg verloren gehen.

Mit kindlicher Neugier, voller Begeisterung und bereit sind, lassen Sie mich durch jedes Detail staunen Ich ging auf die Begegnung mit diesen totemic Zeichen, die zu sein scheinen darauf warten, bewundert und betrachtet werden. Der visuelle Eindruck ist stark: Installationen zu gewinnen und nicht nur in Größe und Form, sondern auch für die Spiele, die Licht verbreiten. Jede Figur wird durch Anwenden der Struktur konstruiert, realisiert durch ein Metallnetz und Zement, Mosaike mit Fragmenten aus Glas, bunten Fliesen und andere kleine Keramik-Elemente, die ein Kaleidoskop Vision des Ganzen bestimmen. Die Wahl des Mosaiks als Kunst Technik der Ausführung bezieht sich auf religiöse und mystische wie es war die byzantinische, wo religiöse Symbole wurden durch diese Technik machte dann, entweder Capalbio kommen, lässt Licht-Spiele, die zu einer spirituellen und transzendenten Vision beziehen.

Im Park, Unten de Saint Phalle, lässt den Betrachter frei, um eine Vorstellung über die Charaktere schuf sie bekommen, weil es keine Beschriftungen und Präsentationen, aber am Ende des Besuches ich im Katalog zum Verkauf in der Buchhandlung entdecken, dass der Künstler dem Betrachter zu erzählen eine kleine Geschichte über jedes seiner treuen Zeichen gesucht.

[1] M.Dallari, F. Francucci "Die pädagogische Erfahrung der Kunst", Der neue italienische Editrice, 1998

Der Spaziergang im Garten der Wunder erlaubt dies nicht nur sensorische Zufriedenheit, sondern auch eine meditative und reflektierende. Entlang der Route gibt es Bänke, wo die Besucher entspannen und konzentrieren ihre Aufmerksamkeit auf kurze Gedichte und Worte, mit denen der Künstler Signatur jeder Ecke des Parks: Inschriften in den Zement Treppen und kursiv geschrieben auf den Fliesen.

Jeder Besuch dauert in verschiedene Wörter und Phrasen, warum ist die riesigen Katalog von Artikel gezogen werden kann, dass. In jeder Ecke gibt es ein Gedanke, ein Wort,, ein Design, das Publikum nimmt auf seinem Spaziergang; wird eine Nachricht hinterlassen dort als ob durch Unfall, an einer Wand oder graviert in den Beton der Schritte, das ruft den Betrachter, beinhaltet ihn und gibt ihm einen Anteil der verschiedenen Emotionen und Stimmungen, die den Ort bewohnt haben und denen der Betrachter reagiert wiederum verlassen ein Stück persönliche Geschichte, durch seinen Durchgang und Freude an der Stelle.

Verlassen des Parks,, Rückkehr in die reale Welt, Mir ist klar, dass, nachdem ich die Augen der Schönheit gefüllt, Farben, von harmonischen Formen, abgerundet, süß und schützende und nachdem ich ernährte sich Gedanken, Betrachtungen über das Leben, art, auf Poesie, was die Oberhand hat ist der emotionale Schock, der mich führt den Gedanken der Absicht dieses außergewöhnlichen Künstlers.

Ich stellte mir eine Niki, ein bisschen "unruhigen, fragile ma Glossy, Arbeit mit einem hat insgesamt, oder wie es heißt selbst, bei Glauben, Erstellen des Projekts seines Lebens, nämlich die Schaffung eines Wenig Scheibe des Himmels.

Und es sieht so denken alle und vor allem.

Es bewegt mich seinem Versuch, viele Menschen betreffen, um jede Stufe dieser magischen Reise teilen. E Allora denkt Tinguely, ihrem Ex-Mann und ein Freund des Lebens, wer fragt für seinen Beitrag als beruhigend genialen Künstlers und ein Experte auf der Hand zu beheben strukturelle und konstruktive. Dann ruft andere, die Menschen um sie herum mit ihren Zuneigung in der kleinen Stadt Maremma, von Ugo Postbote, lernen die Installation von Spiegeln an den Skulpturen, Der Töpfer Venera Finocchiaro Niki Prozesse, durch die verschiedenen keramischen Techniken.

Arbeit abgeschlossen ist, schaltet sich der Künstler seine Gedanken an diejenigen, die am Leben zu halten sein Projekt, dass die Zuschauer. Und gerade für sie, so dass sie in den besten Bedingungen dieses Meisterwerk genießen, hinterlässt eine Art Testament, in dem einige Regeln, sagte, wie sich die Zeiten des Öffnens und Schließens, Verbote von Führungen, von Bildungs-Workshops, so dass seine Besucher fühlen sich frei, in der Magie und des Parks, die immer in einwandfreiem Zustand verloren gehen.

Es reizt mich, dieses Gewirr von Leben denken, Beziehungen, Behandlung, Gefühle, gespeist von diesem Projekt, dessen Emotionen und Gefühle, die Sie noch atmen und vermischen sich mit denen der Besucher pro Tag, führen ihre Wallfahrt im Garten der Wunder.